
Niña Pija vuelve a Madrid

Sala Live!!

Quien decida acercarse a este rincón musical se topará, sin duda, con una gran sala de sorpresas.
De dos plantas y grandes dimensiones, en este local encontraremos una estética muy cuidada y que atiende a la perfección a las necesidades de este espacio dedicado a la celebración de todo tipo de conciertos, eventos y espectáculos. Un claro ejemplo de esta variedad se dará este 1 de Mayo, cuando los chicos de Muchachada Nui darán un espectáculo que comenzará a las 00:00.
La perfecta acústica del local ha permitido que a lo largo de su historia hayan pisado su tarima grandes clásicos de todo tipo, desde Antonio Vega o Enrique Urquijo, hasta grupos de punk y ska, conocidos o no; desde el mejor rock nacional representado por conocidos como Mägo de Oz, Rosendo o Saratoga, hasta los más oscuros e internacionales Craddle Of Filth o Lacrimosa.
Cuentan con un espacio idóneo para que cantautores, monologistas o artistas en acústico, puedan sacar el máximo provecho de su actuación.
Además del espacio íntimo reservado a los artistas, en la planta superior de la sala podremos disfrutar de un escenario en forma de L, en el cual es posible disfrutar de un proyector y pantalla gigante donde se celebran exposiciones, presentaciones de discos… La visibilidad de las actuaciones desde cualquier rincón del local está asegurada.
Y si todo esto no termina de sorprendernos, una última faceta: su capacidad como discoteca y sala de fiestas. En este sentido se nos ofrecen múltiples alternativas para disfrutar del espacio con el que la sala cuenta. Sus largas barras y el gran equipo que trabaja cada noche en esta sala, hacen posible que la gente no se aglomere a la hora de pedir, evitando así molestos agobios en nuestra espera. Aquí podremos tomar unas copas tranquilamente en una de sus mesas altas con taburetes o bien en cómodos banquitos estilo pub, o echar un buen baile en las pistas espaciosas que componen el local.
Los precios son los que cabe esperar en este tipo de locales, obviamente no es la alternativa más económica y algo más caro durante las actuaciones. De cualquier modo, merece la pena echar un vistazo al programa y decidirse a escoger esta sala como una forma de ocio diferente para disfrutar cualquier noche.
Avda. Nuestra Señora de Fátima, 42
Vita Imana – En Otro Lugar
Ya nos sorprendieron hace algún tiempo con su EP “Despierta”, ahora vuelven a dar un fuerte golpe sobre la mesa y ofrecen una contundente colección de quince temas (diez nuevos y cinco de ellos recuperados del EP) en su primer trabajo de larga duración.Su seña de identidad no ha cambiado; voces agresivas que concuerdan perfectamente con las letras llenas de rabia y angustia, guitarras y bajo extremadamente contundentes y la utilización de percusión extra que les imprime un toque diferenciador y les sumerge en el mundo del metal tribal. En definitiva, caña, caña y caña. Con más de ochenta conciertos a sus espaldas e innumerables galardones en concursos musicales, el salto cualitativo es innegable. Han conseguido un trabajo algo más cuidado en todos los sentidos, en especial en el acoplamiento de todos los instrumentos que les permite trabajar con un sonido más unificado. Siendo seis los miembros del grupo, era uno de los aspectos más difíciles a mejorar y lo han conseguido con nota. Una buena muestra de ello puede ser la instrumental `Taikos´, la rotunda `Nada por ti´ o la genial `Parásito´. Muy recomendable el interesantísimo video-clip de `Gondwana´ (http://www.youtube.com/watch?v=DWXyRmFVT5Q).
Aunque la procedencia del nombre del grupo reposa sobre un dialecto del Congo, seguimos sin conocer su significado exacto. Esto no es escusa para no darles una oportunidad si eres amante del género, porque seguro que lejos de decepcionarte, te sorprenderán.
Entrevista Jaime Córdoba

Intento trasladar el espíritu de los songwriters ingleses y americanos al castellano, es la música que he escuchado toda la vida, desde Billy Joel a Ryan Adams, Elton John, Tom Waits o Randy Newman. No me considero cantautor al uso aunque si que escribo los temas que interpreto, pero creo que la imagen de lo que es un cantautor en España es diferente a lo que yo hago. Podríamos definirlo como Pop-Rock de “autor”.
Has estado en el mundillo de la música unos cuantos años como miembro de algunas bandas. ¿Cuándo decides que es hora de marchar en solitario?
Formar parte de una banda tiene su lado bueno y su lado malo, no creo por mi experiencia que una banda sea algo democrático. Aunque es de lo que se trata en un principio, al final por ley natural siempre hay unas opiniones que pesan más que otras. El lanzarme en solitario fue para hacer las cosas como realmente quería, sin filtros de ningún tipo, las decisiones finales que las tome el público.
¿Con qué edad recuerdas haber compuesto tu primera letra o canción? ¿Qué queda de ese Jaime?
La primera canción la compuse con 13 años a la guitarra, se llamaba “seven days & seven miles”, una canción simpática que hablaba de alguien enamorado que buscaba a su chica durante 7 días y 7 millas alrededor de su casa. De ese Jaime la verdad es que sigue quedando casi todo, de hecho hay una parte de las personas que me conocen que insisten en que tengo un acusado síndrome de Peter Pan…
¿Qué significa “Micrófonos en la basura”?
Micrófonos en la basura parte de la idea de alguien que quiere contar historias pero no sabe como hacerlo, ya que toda la vida ha estado en un plano secundario tocando el piano y escribiendo canciones, pero nunca interpretándolas, alguien me dijo que sacara los “micrófonos de la basura” y los empezara a utilizar, así que lo que hago es más “contar” que “cantar”.
Hora de mojarse. ¿Cuáles son las dos o tres canciones del disco con el que estás más satisfecho? ¿Qué harías ahora de forma diferente si pudieses?
Mis 3 canciones preferidas son `4 mentiras´, `Lo que sobra del invierno´ y `En mi ciudad´, lo que vamos a hacer de forma diferente en el próximo disco (que entraremos a grabar en octubre), es poner el “autotune” al límite de su capacidad ya que a mis detractores no les agrada mi timbre de voz y sufren francamente en la intimidad de sus despachos escribiendo en blogs y foros de toda índole, y yo lo paso mal por este gran “comité de sabios” al que tanto respeto y admiro…
¿Cómo haces una canción a los encargados de la tienda de la esquina? (Recordamos que la canción habla de forma maquillada de un unos “camellos” de barrio) ¿Es verdad que hay gente que te ha preguntado esto sin saber a que se refería realmente la canción? ¿Cómo reaccionaste en esas entrevistas?
Cuando a veces me pongo a pensar como acabé dedicándome a esto suelen darme unos pequeños sudores fríos que hacen que me quede durante algunos minutos bajo la cama en posición fetal, antiguamente recurría al Lexatín o al tranquimazín, en lugar de eso, me pongo mis peores galas y suelo ir a correr por el Retiro, pasando por allí un martes vi a un cliente quejándose porque no le servían su mercancía favorita a las 11 de la mañana y se me ocurrió la idea. Es cierto que en algunas entrevistas piensan que hablo de un supermercado y de sus encargados, simplemente sigo la corriente, no me gusta llevarles la contraria, supongo que no han escuchado ni el tema ni el disco…

¿Cuál ha sido tu mejor, o más especial concierto? ¿Y el peor?
Hasta hoy el mejor concierto ha sido el de presentación en la sala Galileo de Madrid el 19 de febrero de este año. La gente respondió, estuvieron presentes todas las personas que me han ayudado a que esto saliera adelante, incluidos los responsables de todas las salas en las que he tenido el privilegio de tocar durante estos años, compañeros músicos y amigos de profesión, el peor siempre está por llegar.
Voy a seguir de gira con la banda hasta Junio y luego comenzaré una nueva gira en locales aún más pequeños si cabe en formato acústico haciendo las canciones más intimistas y recorriéndome España de arriba abajo.
¿Qué sueños puedes dar por cumplidos en el mundo de la música? ¿Cuáles quedan por cumplir?
Creo que poder decir que vives de la música en España en el año 2010 ya es un sueño cumplido. El otro día un músico al que admiro y respeto me preguntó si lo que quería era ser músico de verdad o “funcionar”, yo le respondí que quería ser músico de verdad y a la vez “funcionar”. Es lo que me falta, yo no quiero llegar a un público minoritario, me gustaría que mi música la escuchara el mayor número de gente posible.
¿Podrías compartir alguna anécdota graciosa que te haya ocurrido durante algún concierto, la grabación del álbum…?
Resulta gracioso y paradójico que los mejores conciertos que estamos dando son aquellos a los que menos gente acude, es como si la banda se creciera ante situaciones adversas. Ahora las cosas empiezan a mejorar, pero tal y como iba la gira al principio, estuvimos a punto de llamarla “salas vacías” Tour.
Antes de terminar, recuerda a nuestros lectores donde van a poder verte actuar en las próximas semanas.
El próximo Lunes 10 de mayo estaré en la sala Honky Tonk de Madrid, el 14 de Mayo iremos a San Vicente (Alicante) para talonear a los Sunday Drivers….el resto de fechas las tenéis disponibles en la fantástica web www.jaimecordoba.com
Si hay algo que quieras añadir y no te hayamos preguntado. ¡Ahora o nunca!
Muchas gracias por esta magnífica entrevista, espero que os animéis a comprar mi disco y a disfrutarlo escuchándolo tanto como yo lo he hecho grabándolo. ¡GRACIAS!
Oferta Especial + Los Sundayers

Enrique Bunbury - Frente a Frente (Vídeoclip Oficial)
Me encanta el nuevo trabajo en general, pero es que este videoclip, es además una verdadera obra de arte. Superior.
Regreso a los 80

Habitación 23 - Aprende A Vivir
Estamos ante la primera maqueta de la banda alicantina. Este trío desborda ilusión, pero les falta un sonido propio que les identifique y diferencia de la maraña de grupos enmarcados en el pop-rock. La influencia de grupos como Despistaos o La Fuga es tan abrumadora que sus canciones bien podrían ser confundidas con rarezas de los mismos. Lo mejor de la formación es que ofrecen sonidos que entran muy bien, en especial para odios quinceañeros que seguro que aprecian letras simples y vitalistas, así como la abundancia de coros. Es el caso de temas como `Aprende A Vivir´, `Te Esperaré´ o `Canciones´. Tienen buenas ideas y con una producción que ofrezca más puntos de vista, pueden gestar obras de gran nivel para convertirse en un grupo a tener muy en cuenta.Rock Cervantes
Entrevista FullResistance

¿Qué similitudes y diferencias van a poder encontrar vuestros seguidores en ‘Corre ahora que puedes’ con respecto a vuestro anterior trabajo ‘Money for beer’?
Para la gente que todavía no os conozca, ¿qué temas deberían escuchar en principio para engancharse a Fullresistance?
M: -El cantar en dos idiomas es un problema única y exclusivamente para el cantante, je, je…
Kike Suárez y La Desbandada
Desde luego, pinta como noche mágica, de esas para recordar dentro de diez o quince años. Y es que contarán con Aurora Beltrán y El Lichis (Cabra Mecánica) como invitados, además de la acordeonista Begoña Larrañaga (que ya participó en los inicios del proyecto cuando la banda se denominaba “Kike Suárez y La Revancha”). Por si esto fuera poco, el asturiano Alfredo González actuará a modo de telonero.
Las entradas están ya a la venta de forma anticipada en la red www.ticketmaster.es por un coste de 8 euros (+gastos de distribución) y también se podrán adquirir en taquilla por 13 euros.
Premios EXCALIBUR METAL a LOS+MEJORES del Rock en 2009
La crisis se ha dejado notar y en esta ocasión los votos recibidos fueron escasos como para atrevernos a dar, por ejemplo, un premio a “mejor batería” o “mejor cantante” con sólo diez votos y únicamente dos o uno de diferencia con respecto al segundo. De modo que agrupamos por bandas todos los recibidos y en la redacción decidimos a qué apartado se podía aplicar cada uno de ellos o en base a qué se les podía entregar. Así, las bandas más votadas (por orden alfabético) fueron: Al Otro Lado, Ángeles del Infierno, Arkania, Hamlet, Huma, Jorge Salán, Korumbà y Saratoga.
La fiesta comenzó algo después de las 21 h. del jueves 18 de marzo y comenzamos a dar premios a LOS+MEJORES de 2009:
Entregaron: Begoña (cantante de Sibila) y J.R. (cantante de A Palo Seko).
KORUMBÀ: Grupo revelación estatal.
Entregaron: David Casero (Los+Mejores) y Fran Molero (La Otra Mirada del R&R y redactor de L+M en Castilla-Leòn)
ARKANIA: Canción (‘Eterna’) y teclista (Barny).
Entregaron: Marta M. Crisol y Fernando S. Pérez (redactores de L+M).
HUMA: Disco, ‘Semilla del mal’, y directo.
Entregó: Markitos Blanco (Metal Hammer, L+M). La anécdota de la noche fue que Kike-Muerte, el miembro oscuro del grupo, apareció inesperadamente sobre el escenario y quiso robarles la placa.
JORGE SALÁN: Guitarrista, disco (‘Subsuelo’) y directo.
Entregaron: Naiara Morales (como representante de todos los fieles lectores de L+M) y Leonardo Cebrián Sanz (L+M).
SARATOGA: Directo.
Subieron al escenario para entregar el premio Salva Díaz (The Noise Hour y redactor de L+M en Canarias) e Israel Minaya (Odín J.W. Prod.) en representación de todos aquellas agencias y grupos independientes que nos han apoyado durante este año para seguir editando la revista gratuita. Pero se quedaron con la placa en las manos pues ningún miembro de Saratoga hizo acto de presencia en la sala Excalibur, a pesar de habernos confirmado su discográfica que alguno de los miembros del grupo nos acompañaría esta noche. Como dice Fran Llorente en muchas de sus críticas, “juzguen ustedes mismos”. Una lástima para todos los que os molestasteis en votar a esta banda.
HAMLET: Disco (‘La puta y el diablo’), directo y grupo.
Entregaron: Andrea Morante y Jon Marin (L+M).
ÁNGELES DEL INFIERNO: Grupo y premio a toda una carrera.
Entregaron: Cihuatl Zúñiga (L+M) y Jorge (de los locales de ensayo En Clave Sur) representando a todos los locales, bares de Rock, tiendas, etc. que nos apoyan con su publicidad para que esta publicación siga adelante tras cumplir este mes dieciocho años.
Como es habitual, agradecemos a todo el personal de la sala Excalibur su trabajo y esfuerzo para que estos premios se celebren año tras año. Esta vez damos más gracias por esa placa tan “especial y personal”. Os queremos. Vayan también para las personas del negocio musical y los grupos que nos acompañaron, aunque no saliesen premiados en esta ocasión. Por supuesto, a la gran cantidad de amigos y público en general que nos dieron calor esta noche tan especial para nosotros, y a los componentes de Cardiac y A Palo Seko.
Surko - Contando los días
El grupo madrileño presenta por fin su cuarto trabajo discográfico. A pesar de haberse grabado con poquísimos medios y ser un disco completamente autoeditado, lo cierto es que han conseguido un salto cualitativo con respecto a sus anteriores referencias.Dan lo que prometen; rock urbano por los cuatro costados, letras trabajadas que cimientan un trabajo relativamente elaborado y mucha caña carne de escenario. A lo largo de los ocho temas que componen el plástico nos encontramos muchísimas sorpresas. Tal vez la más llamativa es el tema elegido para cerrar el trabajo, `El Sitio De Mi Recreo´ versionando al mismísimo Antonio Vega, pero buceando un poco más, también nos topamos con una adaptación del poema “El Mendigo” de Espronceda en la genial `A Cielo Abierto´. No nos podemos olvidar de las numerosas colaboraciones entre las que destaca Luter, que presta su voz en `Paso A Paso´ uno de los temas más interesantes donde la inclusión de los saxos es todo un acierto. Uno de los estandartes del grupo seguro que será `Currando En El Ladrillo´, al más puro estilo Porretas, donde Emilio (Yebouna Kogorza) y Alberto se echan un mano a mano a las voces. Estribillos más amables y ritmos más aptos para el gran público nos los encontramos con `Versión Original´ y `Espejos Convexos´, donde la composición musical es algo más elaborada.
Para los medios con los que contaban, no hay nada que reprochar. Además, la especialidad de estos chicos es el directo, donde lo dan todo y convierten cada actuación en una verdadera fiesta. Antes podían tener excusa, pero con Contando los Días han conseguido el punto de inflexión para hacerse un hueco definitivo en la escena estatal. La única pega, que con tan sólo ocho temas, se hace bastante corto. Es importante recordar que os podéis descargar el trabajo íntegro desde su web (www.surko.com).
Lo nuevo de Despistaos

Jaime Córdoba - Micrófonos en la basura
Estamos ante el más que notable debut discográfico de Jaime Córdoba en solitario. Después de haber recorrido la geografía española con diferentes formaciones y llevar más de dos años tocando en la capital por su cuenta (aunque arropado por una magnífica banda), por fin ha llegado el momento de plasmar todo eso en un disco.No os esperéis lo que no es. Jaime es un cantautor que hace equilibrios entre el rock y el pop. Puede recordar a artistas nacionales como Quique González pero no es capaz de ocultar sus influencias anglosajonas, que deja cierto regustillo indie. Y es que las guitarras eléctricas mantienen una extensa lucha por sobresalir, no sólo en alguna canción, sino a lo largo de todo el compacto, pero se ven eclipsadas a menudo por piano y teclados casi omnipresentes.
Esta colección de doce canciones intenta recoger vivencias propias que coexisten con historias cotidianas. Quién sabe qué porcentaje de autobiografía o invención hay en ellas.
Nos encanta como abre el redondo `Cuatro Mentiras´, que se emerge como carta de presentación, sin olvidarnos de la simpática `Los Encargados De La Tienda De La Esquina´ que ha sido elegida como single y es imposible que no arranque una sonrisa esta historia encubierta de yonkis y camellos. Pero sin duda, una de mis favoritas es `Mi Último Vals´. Piano y voz para empezar y después el uso de guitarras la convierte en una de las más rockeras a la vez que sentidas. Siguen en la misma línea grandes temas como `La Carretera´ y `Lo Que Sobra Del Invierno´. Con la acelerada `Días extraños´ toca otro palo más. Mucho más rápida, con cierto aire de la movida madrileña y perfecta para un directo con banda. El contrapunto viene de la mano de `Sin Red´, donde dejan juguetear a una armónica, y `Mi Otro Yo´, una preciosa balada a modo de despedida.
Pero esto es sólo un esbozo de lo que podréis encontrar en “Micrófonos a la basura”. Porque lo mejor es cómo las canciones son capaces de complementarse, de fluir como si se solapasen unas a otras y cómo todo cobra sentido en un único ente. Tiene su puntito picante y su puntito romántico. Es capaz de hacer malabares entre el toque canalla y el sentimental, y es ahí donde Jaime consigue no ser sólo uno más. Y es que no es el mejor pianista, ni el mejor compositor, ni el mejor letrista, pero ha conseguido un conjunto digno de ser escuchado.
La Banda Del Destierro presenta su segundo trabajo

KAOTIKO- Reacciona!!!
"Reacciona!!!" es el titulo con el que Kaotiko nos trae su sexta dosis de punk-rock, (octavo si contamos los 2 discos publicados como Kaos Etiliko). Para esta ocasión, el quinteto de Agurain (Araba) ha seguido fiel a su personal evolución como banda, sin perder ese sello de identidad que les lleva persiguiendo desde sus primeros trabajos. Kaotiko ha optado, como ya se empezó a notar en sus anteriores trabajos "Destino Escrito" y "Adrenalina", por un punk rock claramente influenciado por bandas americanas de renombre como Offspring o Pennywise -por citar algunos nombres propios-, melodías pegadizas, riffs acelerados y una buena colección de coros "Uoooo" se mezclan con las tradicionales señas de identidad del punk patrio. El resultado es bastante convincente.
Después de un gran comienzo como Kaos Etiliko, una más que decente refundación a Kaotiko y un par de trabajos un poco por debajo de lo que personalmente esperaba de ellos, con "Reacciona!!!" han conseguido atinar por fin en la tecla, obteniendo el que a mi parecer es el segundo mejor trabajo de su discográfica (sólo por debajo del gran "Raska Y Pierde").
`Quien Manda Aquí’ me parece una buena elección para abrir el disco, típica canción de Kaotiko que a bien seguro tendrá una gran acogida sobre los escenarios. ‘Bienvenido Al Show’ es el single que han elegido para promocionar su nuevo trabajo, un estribillo pegadizo y una letra muy irónica y acida sobre los programas de TV que solo se dedican a remover mierda ajena, hacen del tema otro elemento que a seguro no faltara en sus próximos set-list. Sin tiempo para respirar llega la autentica bomba del disco, ‘Al final Del Túnel’ no solo se eleva como mejor tema de Reacciona!, sino uno de los mejores de su discográfica, repleto de fuerza y con una base sonora acojonante.
El disco continua con tres de los mejores cortes del disco; ‘A Km’, con la represión policial como temática, tenemos otro típico tema made-in Kaotiko, melodía pegadiza y un estribillo que pide a gritos ser coreado allá donde estés escuchando la canción. ‘¿Crisis?’, nos devuelve a la realidad y con ‘Pederasta’ nos vuelven a ofrecer otro tema redondo, velocidad endiablaba y una gran letra.
`Gloria’ y ‘El Txarly Y El Rata’, mantienen la línea del disco. El momento emotivo llega con ‘Adiós’, donde predomina un estilo mucho más pausado. La entonación de Jhony puede sugerir odiosas comparaciones con grupos pop obsesionados con las zapatillas y los besos, se agradece que también sepan cambiar de registro de vez en cuando y componer canciones de calidad de otro cariz. Después del momento sentimentaloide vuelve de nuevo la fuerza con ‘Míratelo’, con los neonazis como objetivo, Kaotiko se desquitan bien a gusto, marcándose probablemente uno de los mejores estribillos del disco. Para finalizar tenemos ‘Distintas Armas’, y ‘Resurrección’, otros dos temas más para cerrar una de la grandes sorpresas musicales de lo que llevamos de 2010.
Si eres fan de la banda ni te lo pienses, si perdiste la fe en ellos, este es el momento de recobrarla y, si no les conoces, dale una ojeada, el disco lo merece.
Por Jabi Andrade
Incidentes (versiones de Reincidentes)

Insolenzia - Mi silencio
Para animar la vuelta de Semana Santa, aquí os dejo un video de Insolenzia. ¡Disfrutadlo!