Madrid on the Rocks

Será la primera edición de este mini festival, que apuesta por bandas que, sin tener gran repercusión mediática, sí que ponen buena música y cuentan con una gran trayectoria profesional. Las entradas tendrán un coste de 9 euros y se regalará material pomocional de todo tipo. Los conciertos tendrán lugar en la Sala Live! el próximo 20 de noviembre (Sábado).

Noticias de Calibre Zero

Los chicos de Calibre Zero nos informas de todas las novedades del grupo después del veranito. Pra empezar, os dejo aquí el cartel definitivo de la gira de Calibre Zero con todas sus fechas.


Calibre Zero se encontrará girando por México en el mes de octubre en las siguientes ciudades y salas:

8 Octubre Zamora (Quinta Guayacán)

9 Octubre México D.F. (El Chopo)

9 Octubre México D.F. (Blue Factor)

12 Octubre México D.F. (Est. Metro San Lázaro)

14 Octubre Ecatepec (Clandestino)

15 Octubre Cuernavaca (Rincón de María)

16 Octubre Celaya (Sala por confirmar)

20 Octubre Puebla (Show para Sicom Tv)

22 Octubre Hidalgo (Progreso de Obregón)

23 Octubre Huauchinango (La casa de Carranza)

Se puede seguir paso a paso la gira en el nuevo facebook de la banda http://www.facebook.com/pages/Calibre-Zero-Official/133787716644600

Además, también estarán por España para finalizar la gira de presentación de “Inmune”. Serán las siguientes fechas:

19 de noviembre en Sevilla (el holandés errante)

20 de noviembre en Cádiz (Sala W)

26 de noviembre (cambio de fecha) en Guadalajara (sala Oxido)

11 de diciembre en Valencia (X-mas metal Fest en la sala Durango)

18 de diciembre en Palencia (Sala Navy

Además la banda colgó recientemente un nuevo video grabado en directo para el programa “Una vuelta por” de Castilla La Mancha Tv http://www.youtube.com/watch?v=7O9IcavURgM


Andrés Suárez en el Libertad 8

Mañana martes, 28 de septiembre, Andrés estará en el café Libertad 8 (c/Libertad nº8, Metro: Chueca o Gran Vía) presentando su EP "Piedras Y Charcos". Será una buena ocasión para escuchar los nuevos temas en una sala de pequeño aforo. El concierto empezará a las 21.30 horas y, como es habitual, tendrá un coste de 10 euros con consumición. Las entradas se pueden comprar el día del espectáculo en la misma sala.

Bunbury - Hay muy poca gente

Como casi siempre, sus canciones y video-clips no dejan indiferente a nadie. Odiado por muchos, venerado por otros tantos, lo innegable es que es un artista diferente.

Entrevista Azrael

La banda de Granada cumplirá veinte años en breve, pero antes de celebrar aniversarios la actualidad manda: Acaba de editar su sexto disco, titulado ‘Metal arena’, y en él hay una novedad en forma de cantante; se trata de Marc Riera, al que ya conocíamos por ser el líder del grupo ibicenco Dark Elf. La ocasión merece una conversación con el guitarrista (también productor del disco) Mario Gutiérrez.






Después de algún tiempo de descanso, con ‘Libre’ (su anterior disco, editado en 2007) os volvisteis a encontrar en el ojo del huracán del Heavy en castellano. Ahora, con ‘Metal arena’, ¿qué pretendéis conseguir? ¿Qué diferencias y similitudes tiene con vuestros anteriores trabajos?
Pretendemos lo que siempre: que la música de Azrael tenga un sello propio, hacerla siempre a nuestra manera y mejorar nosotros mismos disco tras disco. Lo que no hemos olvidado es que no hay que dejarse alienar por las tendencias del momento, que en estos tiempos que corren suelen ser bastante efímeras. Nosotros hacíamos Heavy Metal en el año 95, cuando parecía que todo el mundo había dejado de hacerlo, y los únicos grupos con los que coincidíamos, que fueran en esa onda, eran Saratoga o los mismos Mago de Oz. Lo cual no descarta, ni mucho menos, la posibilidad de renovarse, de investigar y de apreciar la buena música que va apareciendo e intentar innovar y sorprender al oyente. Hemos aprendido que hay que creer en uno mismo a pesar de los contratiempos. El camino que acaba siguiendo la mayoría siempre ha sido marcado anteriormente por una minoría.

Estrenáis discográfica, A New Label. ¿Qué sensaciones tenéis?
Pues la verdad es que estamos muy a gusto con A New Label. Jorge (el responsable) es un tío legal que sabe trabajar, y tenemos muy buenas expectativas.

¿Cómo está respondiendo crítica y público a ‘Metal arena’?
A la gente le está gustando mucho, lo cual nos complace enormemente; pero, para ser sincero, es algo que esperábamos puesto que a nosotros ¡nos encanta nuestro propio disco!, ja, ja…

¿Notáis que al dejar pasar cierto espacio de tiempo entre un disco y otro hace que la gente se "olvide" un poco de vosotros o, por el contrario, genera más expectación?
Eso es algo que no me preocupa. Todo proceso de composición, de grabación y producción lleva su tiempo, y nunca es bueno forzar la máquina o precipitar los acontecimientos, puesto que puede ir en detrimento de la calidad final de la obra.

En ‘Metal arena’ parece que hay una cierta vuelta a los orígenes del grupo. ¿Ha sido buscado, os lo pedía el cuerpo o ha ido surgiendo sobre la marcha?
Lo principal es sonar a nosotros mismos e intentar aportar algo nuevo y con sello propio en cada uno de los discos. Creo que es necesario que investiguemos, nos arriesguemos y que intentemos ir a más en cada trabajo. Quizás este ‘Metal arena’ tiene más que ver con discos como ‘Dimensión IV’ porque nos ha salido un disco muy cañero, muy contundente. Como os decía antes, está teniendo unas críticas muy buenas y a la gente le está gustando mucho, y eso es lo mejor que podemos esperar porque es tu público el que tiene siempre la última palabra.

Para la gente que todavía no ha escuchado el nuevo disco, escoge un par de temas que consideres especialmente representativos.
Yo destacaría ‘Decirte adiós’, ‘Para bien o para mal’ o ‘Aire nuevo’. El primero es un tema muy Heavy y muy elaborado, el segundo es más novedoso y contundente, y el último es más rockero y, a nivel letrístico, es de los que más nos gusta a todos. Siempre procuramos cuidar al máximo los detalles, tanto armónica, técnica y expresivamente hablando; así como todo lo que representa el sonido y la producción y, por supuesto, las letras. Creo que se nota una evolución en ello.

No deja de llamar la atención lo poco que ha durado Miguel Carneiro como vocalista (sólo ha estado en el grupo en ‘Libre’), ahora sustituido por Marc Riera. ¿Cómo ha sido la historia? ¿Qué está aportando Marc al grupo?
Cuanto más pasa el tiempo, más complicada se nos suele hacer la vida. Cosa normal, pero si además estás en una banda de Rock, puede que sea más difícil compaginarlo con una vida laboral y marital. La verdad es que no esperábamos que Miguel se marchase, pero las cosas se dieron así. El caso es que seguimos siendo buenos amigos y eso es lo que importa. El otro día mismo nos corrimos una buena juerga juntos después del concierto de AC/DC en Sevilla. Con respecto a Marc, estamos más que contentos con él. Es capaz de todo y ha grabado todo el disco en cuatro días, y os aseguro que no muchos cantantes pueden hacer eso. Es joven, tiene ganas y es un músico nato, no le podemos pedir más.

¿Qué citas importantes vais a tener después del verano? ¿Cómo se plantea la gira para presentar ‘Metal arena’?
Hemos estado ya en Cáceres, Ávila, Ibiza... y el 1 de septiembre estaremos en Ronda (Málaga) y el 9 en Granada. Estamos cerrando fechas para octubre también, os iremos informando en cuanto podamos. Nuestra intención es tocar en todos lados como siempre hemos hecho.

Antes de terminar, Mario aprovecha para anunciarnos sus proyectos paralelos a Azrael:
Está próxima la salida de mi segundo disco. Se titulará ‘Subatomic energy’ y posiblemente sea también con el sello A New Label. Tengo unos adelantos en myspace.com/marioclimbo por si los amantes de la música instrumental quieren escucharlos.

Y los habituales agradecimientos: Daros las gracias como siempre, y también agradecer a nuestros seguidores que siempre hayan estado ahí.
Entrevista publicada en la revista Los+Mejores nº152 (Septiembre 2010).

Si te ha interesado:

Noxius - Peligro de muerte

Noxius, proveniente del latín, y en castellano “nocivo”, es el nombre de esta banda de metal formada por el quinteto alicantino hace poco más de un lusto.

“Peligro de muerte” da nombre al primer trabajo de larga duración de este prometedor grupo. Si por algo se caracteriza es por sus duras letras contra la situación de la sociedad actual. Por poner un par de ejemplos, críticas hacia las armas y la hipocresía que se da en Estado unidos, en el tema que abre este buen disco de metal ‘Un Día Más Al Despertar’; temas tan importantes como el de la contaminación existente hoy en día en ‘Coche Eléctrico’ o la situación de los más desfavorecidos en ‘El Peso De La Pobreza’. Todo ello enmarcado en un disco muy ecléctico donde se combinan desde el hardcore de ‘Yo No Creo En Ningún Dios’ al hip-hop, reggae o rock, e incluso hasta cierto aire a flamenco, que recuerda a un grupo actual como Hora Zulú. No solo se observa como beben de influencias nacionales, sino que también se hace patenta la repercusión de bandas internacionales como Limp Bizkit o Killswitch Engage, mezclando las voces más duras de Santi, con las voces más melódicas de Juanjo.

En definitiva, un disco completo y muy recomendable, no esperes, y ve a verlos en directo, porque es donde pensamos que mejor se puede canalizar su música.


Por Luis Sánchez Rico

Los Perros del boogie en concierto

Estos chicos tienen una muy buena propuesta en directo. Si tenéis oportunidad de pasaros, no os lo penséis. La cita es el 9 de Octubre a partir de las 21.00 horas en el Orange Café. El coste de la entrada será de 12 euros. Con la entrada va incluida una consumición.


Hule - Entre comillas

Entre Comillas”, es el nombre del disco de debut del cuarteto madrileño Hule, formado por Andrés, Patrick, Diego y Pitu y que llevan dando a conocer su música por las salas de este país desde hace más de cuatro años.

Con influencias de grupos tan importantes en el panorama del indie nacional como Los Planetas, Los Piratas, Tachenko o El niño gusano, han sabido crear un disco muy notable.

Compuesto por once temas de indie-powerpop, “Entre Comillas” se caracteriza por temas que enganchan rápidamente y por unas letras trabajadas y un tanto surrealistas. Así lo vemos en el primer single del disco, ‘Olivia Wilde’ -una de las mejores del lp- caracterizada por su comienzo lento y su progresiva ascensión hasta llegar al clímax con la colaboración de trompetas y coros, muy del estilo de los islandeses Sigur Rös.

Además, canciones como ‘El Placer De Viajar Solo’ o ‘Mientras Los Demás Duermen’ podrían firmarla perfectamente grupos de la talla de los nombrados anteriormente.

En definitiva, es un buen disco de debut, si siguen trabajando como hasta ahora, pronto empezarán a recoger los frutos. Para quien quiera verlos, están de gira por todo el país. ¡Animaos!

Por Luis Sánchez Rico

Sala Galileo Galilei

Tras un ajetreado verano, la vuelta a septiembre, a nuestras obligaciones; la vuelta al ‘cole’… Con todo ello, la sugerencia de este mes nos llevará a recrearnos en una de las salas más populares de la capital, para poder descansar un poco de los excesos de las vacaciones y evadirnos de la vuelta a la rutina: la sala Galileo Galilei.


Situada en el antiguo local del Cine Galileo y cumpliendo ya un cuarto de siglo, mantiene intacto el espíritu del primer día. Posiblemente su cuidado decorado, que parece invitarnos a las estancias de un templo heleno, junto con su amplio espacio, sean los responsables de generar una atmósfera inigualable. En su espacio podremos acomodarnos en una de sus mesas o junto a la barra del bar para saborear un buen cóctel o una copa con una alternativa artística.

Podemos decir que esta sala ha sido, desde sus orígenes, templo de las artes, teniendo en él cabida desde la música hasta la pintura o fotografía, así como recitales literarios. En ella tuvieron sus primeros momentos de gloria muchos de los artistas que años después se convertirían en auténticas referencias en el panorama artístico nacional.


En la actualidad, el local sigue conservando su carácter, acogiendo tanto a aquellos que llenan el escenario sin más que un montón de ilusiones y un nombre apenas conocido, como a aquellos cuyo nombre resulta mucho más que familiar. Y es precisamente eso, la familiaridad, uno de los rasgos más característicos de este local. En sus 1.100 m2 tienen cabida todo tipo de actuaciones, desde cantautores, pasando por cómicos, magos, poetas, escritores, luchadores y defensores de causas solidarias, exposiciones fotográficas avivando sus paredes e incluso pases de modelos… Y, todo ello, sin perder el contacto entre quienes se suben a su escenario y quienes disfrutan de tanto talento a pié de sala.

Tres veces al año la Sala Galileo Galilei rinde homenaje a su origen cinematográfico siendo la sede de los premios "Gustavito" que concede la escuela de cine y teatro Metrópolis-ce. Para que nos podamos hacer una idea, los primeros premios que directores como Fernando Léon o Santiago Segura recogieron en su trayectoria profesional, fueron “Gustaditos”, de modo que podría augurarse un futuro así de prometedor a alguno de los cineastas que recibe el reconocimiento de esta gala.


Todo lo dicho seguramente se quede corto frente a la magnitud de esta sala. Su lucha por seguir a la vanguardia de las salas de la noche madrileña hacen que dispongan de uno de los mejores sistemas de sonido de la actualidad. El mejor modo, por tanto, de poder hacerse una idea, es disfrutar de una tarde en esta histórica sala. Una oportunidad única para participar del arte por amor al arte.
C/ Galileo, 100 Tf. 91 5347557/58
Islas Filipinas y Canal
Texto: Amnixiel

Surko vuelve tras el verano

Surko regresan con las pilas cargadas después del parón veraniego y lo hacen en muy buena compañía y en pleno centro de Madrid... ¡no os lo podéis perder!

Las puertas se abren a las 21:30h y a las 22.00h en punto empiezan los conciertos. Los otros grupos son Ke+da y San Blas Posse.


El concierto se celebrará el Sábado 18 de septiembre, en la Sala Taboó (c/San Vicente Ferrer, 23. Metro tribunal) y tendrá un coste de 6 euros.



Andrés Surez presentando "Piedras Y Charcos"

Lugar: Galileo Galilei
Fecha: 3 de Septiembre de 2010

La verdad es que no es lo habitual en la Galileo, pero esta vez no se les puede negar la puntualidad. Andrés saltó al escenario ensimismado por el lleno de la sala y con ganas de mostrar sus nuevas propuestas, aunque reservó `Baleo´ para abrir el directo. Pero después de más de dos años en el dique seco, a lo que en grabaciones se refiere, tanto artista como pú
blico estábamos ansiosos por descubrir de primera mano (y voz) lo que contiene este nuevo EP. Luego en casa, con más calma, masticaremos y degustaremos los nuevos temas, pero que mejor forma de presentarlos que al desnudo de un directo, sin trampa ni cartón. Así que no se pudo contener y el segundo tema del set-list fue `Paso De Gigantes´, una potentísima canción, con mucha rabia contenida, que tomó otra dimensión en formato trío y que bastó para dejarnos con la boca abierta.

Pero no todos los temas que fue desplegando sobre el escenario están contenidos en este nuevo EP, “Piedras Y Charcos”. Andrés se desnudó una vez más en `Ahora Estará En París´ o en la genial `La Ví Bailar Flamenco´, tema inédito que ya es un clásico entre el público.

El público, que no estuvo muy activo en toda la noche, iba encendiéndose con viejos conocidos como `Luna De Santiago´ o `Aún Te Recuerdo´, al mismo tiempo que calentaba el alma y conmovía corazones. Esa noche se pudo ver más de una lágrima deslizar por mejillas que esbozaban sonrisas. Pero, ¿cómo no emocionarse con el amor adolescente, fugaz y atormentado, idealizado y sesgado, de `Piedras y Charcos´? Volvimos a reír cuando Andrés bromeaba acerca del calor que imperaba en la sala y tenía que echar mano de su inseparable toalla. Y es que, después de una hora frente al público, uno pierde esa vergüenza inicial y lo que era responsabilidad se transforma en familiaridad. Andrés estaba disfrutando en el escenario, se lo estaba pasando bien, se sentía el artista que es y esa felicidad se transmitía, se colaba por los poros de la piel e hizo imposible no detener el tiempo y que nos olvidásemos de la puta rutina a la que la mayoría estábamos volviendo en un Madrid de Septiembre. Consiguió ese oasis musical post-vacacional que remienda el alma.

Se atrevió con todo. Un par de temas al piano, cierta experimentación, cantar sin banda… impresionante cómo enlazó en el tramo final de la actuación dos de sus canciones más queridas; `A Oscuras´ con `No Te Quiero Tanto´. Hizo de cada tema algo diferente. Un verso cambiado por aquí, un sonido de guitarra por allá, cualquier cosa valía para salirse del guión establecido por las grabaciones.

Simplemente sobresaliente. El gallego estuvo más que a la altura. Cuando se presentan las canciones y la mayoría del público no conoces los nuevos temas, se corre el riesgo de cierta apatía por parte del respetable, cierto descontento con el repertorio elegido y algo de distancia entre espectadores y músicos. Andrés no sufrió estos problemas y supo conectar desde la primera hasta la última nota. Ahora, sólo nos queda esperar a la siguiente actuación en la capital. De momento, la próxima cita será el 29 de Septiembre en el Café Libertad 8.

Concurso Rock and Roll Children

Hemos vuelto del verano con las pilar cargadas y para celebrar la apertura de la temporada hemos preparado un sorteo.

En esta ocasión vamos a sortear, por gentileza de www.rockandrollchildren.es, 3 packs de ropa y cultura de rock para niños. Cada pack incluirá una camiseta, un parche y un CD de nanas rockeras.

Para participar, sólo tenéis que enviar un e-mail a concursosrockciando@hotmail.com, con asunto "CONCURSO CHILDREN", indicando nombre y apellidos, DNI y contestando a esta simple pregunta: "¿Qué sucede cuando pasas el cursor por la mascota de Rock and Roll Children? www.rockandrollchildren.es".

La fecha límite para recibir e-mails será hasta las 23.59 del viernes 1 de Octubre. Los ganadores serán anunciados el Lunes 4 de Octubre en la web y se contactará con ellos vía e-mail para ultimar los detalles del pedido. El envío del lote a la dirección postal indicada no tendrá coste alguno para los participantes.

No se admitirá más de un correo electrónico por participante, quedando excluidos del sorteo. Los datos de los participantes se borrarán al finalizar el concurso y sólo serán utilizados con fines estadísticos.

Promenade – Platypus Poetry

Estamos ante la segunda obra musical de este grupo catalán, viejo conocido por su trayectoria electrónica pero ahora reformado al indie-rock. Letras labradas intégramente en inglés y con claras inlfuencias británicas, también tomar prestados sonidos más acordes con la generación americana de los noventa o, incluso algunos sonidos setenteros que enriquecen musicalmente el compacto.

Nos encontramos perlas como `Just An Emotion´ o `Sooner Or Later´, con melodías tranquilizadoras, por momentos casi psicotrópicas, algo que va a ser una cierta constante durante los once temas que componen el trabajo. `Lose Control´ es una de las grandes apuestas de la banda, canción con cierta profundidad, aunque le falte ese puntito más pegadizo de single. Pero sin duda, el tema que más merece ser escuchado, y que recomiendo especialmente es `Love Was Made In Hell´, tal vez un poco melancólico, pero con cierto toque esperanzador.

Pero la parte más extraña llega en el décimo corte, con `Ode To The Platypus´, una pequeña pieza instrumental de minuto y medio que no sabemos muy bien como encajar, entre otra cosas, por que el volumen es extremadamente bajo. Esto supone subir considerablemente la minicadena, lo que lleva, inevitablemente, a otro momento de confusión cuando, teniendo a tope de volumen, suena el último corte. Se trata de un remix de `Lose Control´, totalmente electrónico, más cercano a grupos como Fangoria (con los que han compartido escenario) y por instantes carne de cualquier momento discotequero (imaginaos el momentazo en mi cuarto).

Y no nos podíamos olvidar de la singular portada, donde aparece un ornitorrinco (Platipus), animal con el que el grupo se identifica por su rareza y que se erige, sin duda, como una de sus señas de identidad.

Desde luego es un grupo muy solvente musiclamente, recomendable para dejarse relajar mientras suena de fondo y tienes una copa de vino tinto en la mano. Pero también es cierto que les falta algo de chispa, tal vez un par de temas más rápidos, que caminasen más cerca del rock, o incluso del pop, que del indie.

Rafa Pons en la Galileo

Rafa Pons

Sala Galileo Galilei

Miércoles 9 de Junio

La gira de Rafa ha sido bastante amplia, tocando por gran parte de la geografía española durante más de año y medio, pero Madrid siempre ha sido un fortín para él. Ha tocado en una gran sala como la Caracol, en pequeños bares en formato dúo, en la Galileo Galilei tres o cuatro veces… vamos, que le debemos de tratar bien.

Y es que, a pesar de ser un miércoles, con mal tiempo y después de tantos conciertos en la capital en los últimos tiempos, consiguió llenar prácticamente el Galileo. Es impresionante como a través del boca-oído y youtube (¿o las tiras cómicas que tiene en su web?) ha ido consiguiendo una importante y, sobretodo, fiel legión de fans.

Con esa naturalidad y cercanía que le define, saltó al escenario (atentos a la camiseta del gol de Maradona en el mundial del 78´ que llevaba) para calentar un poco al público con `Algo De Tiempo´. Es ya un clásico de su repertorio. Siguió repasando su segundo álbum con `Mosquetera´, nos dejamos llevar con `Olvídate de ti´ - tras una pequeña sección de consejos donde contó sus aventuras y desventuras con Marwan por Latinoamérica y donde llegó a afirmar que la personalidad está sobrevalorada- y aprendimos que no es más ciego el amor dentro de un cuarto oscuro con `No Hay Sexo Seguro´. Pero el concierto todavía tenía que dar mucho más de sí. Todos los presentes, incluido Rafa, cantamos el cumpleaños feliz a una tal Inés por cortesía de algunos que decían ser sus amigos. También pudimos escuchar un nuevo tema con mucho ritmo – que seguro ya podréis encontrar en su “discográfica” youtube – titulado `Estupefacientemente´, que se erige junto con `Me enamoré de una Mosso d´Esquadra´ y `El Psicólogo de mi ex´ como una de las nuevas perlas de su próximo trabajo. Pero las colaboraciones estaban reservadas para algunas de sus primeras creaciones. Así, Marwan salió a cantar la cinéfila `Julia Roberts´ y, un poco más tarde, hizo lo propio Luis Ramiro en `Filatélico, Numismático´, aunque a lo largo de la noche también sonaron temas tan queridos como la fiestera `Rafita Perestroika´, alguna de las bonitas -como dice su madre- como `La Niña De Getxo´ o la genial, siempre con la ayuda a las palmas del público, `La Turca´.

Pero sabemos de sobra que los finales de conciertos con Rafa siempre son algo especial. No consiguió empañar la actuación a pesar de romper una cuerda de la guitarra en `Empecé La Noche Con Noriega´ o cuando sufrieron algunos problemas técnicos. ¡Pero qué más daba! Estamos en familia o, por lo menos, eso nos hacía sentir. Esta vez, un servidor no pudo evitar la tentación de subir al escenario a bailar `Mala Puta´ (aún queda una promesa que cumplir, esperamos que en el próximo bolo podamos subir a bailarla… ¡en traje!) y, como siempre, todos nos levantamos para bailar, cantar y despedirnos hasta la próxima, a ritmo de Voy persiguiendo a la luna me cago en tu padre no tengo ninguna razón para odiarte pero simplemente me acuerdo de ti.

Si te ha interesado:

www.rockciando.com/2010/02/rafa-pons-en-galileo-galilei.html

www.rockciando.com/2009/10/entrevista-rafa-pons.html

www.rockciando.com/2009/10/sala-galileo-galilei-madrid-17oct2009.html

www.rockciando.com/2009/06/el-cantautor-catalan-vuelve.html

www.rafapons.com

Novedades de Rafa Pons y último concierto en Madrid

El mismo nos lo cuenta en su web:

Buenas!!!
Vuelta al cole!! Con muuuchas novedades, disco nuevo, gira de desedida, Santi decidiendo si se pone rastas….
Os cuento..
La semana que viene colgaremos las fechas de la gira de despedida del Insisto. Estamos ya preparando el nuevo disco que grabaremos en breve para presentarlo en Febrero-Marzo de 2010.
Antes estaremos tocando por muchas de las ciudades que hemos visitado en esta gira. Todo acabará el 20 Noviembre con un concierto muy especial en el Teatre Joventut, donde presentamos el disco y donde me partí un pie!!!
De momento:

JUEVES 9 de SEPTIEMBRE - 21.30H - SALA BUHO REAL - MADRID - Entradas a 10 euros en www.buhoreal.com

Abrazos múltiples !!!

Entrevista Full Resistance

Los rockeros “auténticos” de la provincia de Castellón atacan de nuevo y nos dejan asombrados con un buen disco: ‘CORRE AHORA QUE PUEDES’. Pero tú, querido lector, no salgas despavorido ahora y lee antes lo que nos contaron los hermanos Samper, Javier (cantante) y Miguel Ángel (guitarrista).

¿Qué similitudes y diferencias van a poder encontrar vuestros seguidores en ‘Corre ahora que puedes’ con respecto a vuestro anterior trabajo ‘Money for beer’?
Las diferencias son básicamente el idioma, la producción, la mezcla, el estudio, el productor… Todo esto hace que el disco suene más potente. Además este disco es un CD+DVD con diez temas en castellano más cuatro bonus en ingles y un DVD con dos videoclips, making of de la grabación y galería de fotos. El concepto de maquetación esta vez es diferente, está más basado en fotografías que en dibujos o texturas. En lo referente a la composición de los temas, la forma de trabajar ha sido la misma, bueno, quizás se han trabajado más todos juntos.

Para la gente que todavía no os conozca, ¿qué temas deberían escuchar en principio para engancharse a Fullresistance?
‘Caer mil veces de pie’ y ‘Corre’. Quizás estos temas porque se parecen bastante a lo que queremos conseguir: Rock potente, sucio y sin demasiados fuegos artificiales.

El castellano coge mucha más fuerza en este compacto comiéndole bastante terreno al inglés. ¿Es premeditado o ha surgido? ¿Cómo afecta a una banda cantar en dos idiomas distintos?
Es totalmente premeditado. La idea de cantar en castellano se debe a que probamos en el local en los dos idiomas y pensamos que los temas tenían más fuerza en castellano y nos gustaba más. Ahora vemos que la gente canta con nosotros los estribillos en directo y eso hace que los conciertos sean más dinámicos; en definitiva, hay más feedback entre banda y público. El cantar en dos idiomas es un problema única y exclusivamente para el cantante, je, je…

La presentación es francamente buena. Además incluye nada más y nada menos que cuatro bonus tracks y un DVD con bastantes contenidos, tal como habéis dicho antes. ¿Cómo surge todo este material?
Muchas gracias. Lo cierto es que hemos intentado cuidar mucho todo el tema del work art esta vez, para lo cual hemos contado con la ayuda de Raúl Tureion Rock. Los bonus tracks realmente son temas que ya están incluidos en el CD pero con la peculiaridad de que algunas melodías son diferentes. Era una forma de aprovechar ideas y melodías distintas que teníamos para una misma base musical. Además porque tampoco queremos abandonar el inglés del todo. Hacemos lo que más nos apetece en cada momento, es la ventaja de ir por libre. La idea era meter un solo videoclip del nuevo disco pero, como teníamos más material, intentamos aprovecharlo todo.

¿Es esta la única forma de animar la venta?
No sabemos cuál es la forma de animar la venta. Lo que nosotros hemos intentado es ofrecer el mejor producto posible al mejor precio posible. Lo que buscábamos era estar realmente satisfechos con lo que íbamos a ofrecer al público.

¿Qué proyectos tenéis a corto plazo?
A corto, consolidarnos como banda con este disco y tener la oportunidad de tocar en todos los sitios posibles y para el mayor número de gente. Nos gusta tocar en baretos y pubs de dudosa reputación, pero tocar en estadios debe tener su puntito, je, je…

Nos gustaría que compartieseis una anécdota graciosa de la banda con nuestros lectores.
Castellón-Lleida en siete horas. Lo que pasó en todas esas horas preferimos no recordarlo.

Si queréis añadir algo antes de terminar, ¡ahora o nunca!
Muchas gracias por la entrevista y queremos animar a todos los que la lean a acercarse a nuestra música o, mejor aún, a nuestros conciertos. Os esperamos.

Acaba soltando en inglés: Keep on rocking!

Tabú -Romper Con Todo

Escuchar a Tabu es como meterse en una máquina del tiempo con destino a los años 80; hard-rock de la escuela de Skid Row o, por poner un ejemplo más cercano, Beethoven R, es lo que vas a encontrar en este "Romper Con Todo" que supone el segundo asalto discográfico de estos barceloneses.

‘Hoy por ti’ es el single que abre el disco y es una perfecta muestra de lo que el grupo ofrece. Riffs llenos de melodías, una base vocal en la cual es imposible evitar las influencias ya citadas y, sobre todo, mucha actitud rockera. Actitud que es perfectamente plasmada en ‘Dame’, un tema lleno de energía que versa sobre todo lo que significa respirar rock las veinticuatro horas del día.

¿Qué sería de un grupo de hard rock sin un par de baladas por disco? ‘Tiempo’ y ‘Amaner sin ti’ es la respuesta de Tabu a esa pregunta. Ritmos lentos y llenos de sentimiento que le dan un punto de emotividad a su trabajo.El resto de temas que completan el trabajo siguen las premisas expuestas, diferentes matices en cada una y muchos guiños a los australianos AC/DC, pero una pauta marcada a sangre y fuego: el sonido que triunfaba en los años ochenta.

Si eres fan de la cultura rocker te va a encantar y te vas a alegrar cuando te diga que en otoño inician gira. Si por el contrario eres más de sonidos más modernos ni te molestes. Es un muy buen disco de hard-rock con la única pega de que está orientado a un público muy determinado.
Por Jabi Andrade

Rulo y la contrabanda - La cabecita loca

Ya no defenderá más el nombre de La Fuga, pero Rulo, que sin tener el tirón de Bunbury en su momento, sí que tiene nombre de sobra para afrontar esta aventura en solitario con suficiente aval. La línea continuista es innegable. ¿Conseguirá llevarse el gato al agua? Yo os dejo un tema de Rulo y otro de la otra Fuga. El público decide.

La Fuga - Opciones

No sé quien podrá "ganarle" la partida a quien. ¿La Fuga o Rulo y La Contrabanda? Los primeros tienen el nombre y el repertorio, pero si esta es la canción que han elegido para presentar a la nueva formación, les queda muuucho trabajo por delante. Flojo, muy flojo. El tiempo dirá.

Cine de terror y rock en Vallekas

El viernes 3 de septiembre vivirás una noche de terror y Rock... en la Sala Excalibur (C/ Sanz Raso, 19. Metro: Nueva Numancia) a partir de las 20.30 horas.

Por cinco euros, se podrá disfrutar de:

- “Showcase” de la película “DAÏMÔN”
- Presentación del videoclip “Voces del viento” de NOCTURNIA
- Presentación del videoclip “I know” de exKISSitos
- Conciertos (showcase eléctrico) de los grupos: DULCAMARA + exKISSitos (versiones de Kiss)

Con la presencia del director de la película e invitados especiales del mundo del cine y del Rock.


PD.- DAIMON
Nueva película de terror dirigida por Javier Perea.
Sinopsis: Al finalizar el rodaje de un cortometraje, unos amigos se disponen a realizar un viaje a un lugar pintoresco en plena naturaleza. Las condiciones de los caminos por donde transitan, hacen que tengan que pasar la noche en un lugar desconocido. Allí se enfrentaran con la realidad que los persigue.
Cine dentro del cine, con una historia que enlaza las distintas situaciones que ofrece esta película cargada de tensión y terror, con un fondo fantástico.
En este filme aparecen escenas de los grupos exKISSitos y Nocturnia.
El viernes 3 de septiembre se presentará ‘Diamon’ en Madrid, en la sala Excalibur. Se proyectará el tráiler, los videoclips de Nocturnia y exKISSitos, y éstos últimos, además de Dulcamara, actuarán sobre el escenario de la famosa sala.