Fin de gira Pireza

Pereza se retira de los escenarios hasta el año 2012 y para ello han preparado unos conciertos de despedida que, además de servir de punto final a la extensa gira “Aviones”, sirven para celebrar su décimo aniversario como regia banda en activo, las entradas para estos conciertos están ya a la venta.


Una de las últimas paradas tendrá lugar en Madrí, en concreto el 18 Diciembre en el Palacio de Deportes Comunidad de Madrid. La apertura de puertas no será antes de las 19.30 horas, aunque Pereza no saltará al escenario hasta las 21.30 horas.


El coste de las entradas será de 22 euros (+ gastos de distribución) si se compran de forma anticipada o de 30 euros si se hace lo propio en taquilla.

Morgana vs Morgana - Solinvicto

Ya ha pasado un tiempo desde que Solinvicto fuese editado, pero la verdad que es un disco que perdurará en el tiempo. Morgana vs Morgana nunca dejarán de sorprenderme y es que después de Nébula no me esperaba un disco tan bueno. Sólo con decir que fue mezclado por Jens Bogren (Katatonia, Opeth,…) en el estudio de la localidad Sueca de Örebro, nos hacemos una idea de la calidad y contundencia del sonido de este lp, haciendo notar a su vez la madurez que han alcanzado, tras más de 10 años en la escena nacional.

Ya en su primer tema ‘Ojos Cerrados De Par En Par’, nos damos cuenta de la fuerza de esta banda, con una música que se introduce directamente a la cabeza. En canciones como ‘La Inercia’ o ‘Epifanía’, destacamos las letras sobre el crecimiento del individuo, sus decisiones, la mente... la verdad, da que pensar. Siguiendo el rumbo del disco con ‘El Horizonte’, ‘Miro Al Sol’ y ‘Sol Invicto’ y terminado con la fabulosa ‘Si Quiero Decir No’, en la que se da fin a ese camino al que llega todo individuo y que se refleja a lo lardo de todo el disco.

En fin, una banda que ya no sorprende a nadie, con un pasado, un presente y un gran futuro, y que ya están componiendo temas para un nuevo disco, que esperan que salga a la luz a lo largo de 2011. Para mí, máximos referentes actuales del rock progresivo nacional y seguramente sigan siéndolo por muchos años.


Por Luis Sánchez Rico

Encrudo - En nuestro bolsillo

Os dejo un vídeo de un grupo que merece mucho la pena. Lo sacaron hace un par de semanas y está gustando bastante.

Entrevista Hule

Entre Comillas, su primer trabajo discográfico, nos sorprendió y encadiló a partes iguales. Ahora, con esta entrevista, han conseguido el mismo resultado. Y es que no es tan fácil ser tan sincero y `salao´ al mismo tiempo.



Lleváis desde el año 2006 tocando en salas de la comunidad, pero no ha sido hasta este año cuando habéis podido editar vuestro primer disco. ¿Cómo os sentís con esta oportunidad de poderle mostrar a más gente vuestra música?

Sabemos de lo pros y los contras que tiene la globalización que estamos viviendo. Por un lado, con Myspace, Facebook, etc, es mucho más fácil tanto darse a conocer como llegar a la información, pero por otro lado sabemos que hay cada día más grupos y es más difícil llegar a todo el mundo, por lo tanto, eso se convierte en difícil. Aun así nos gusta mucho ver nuestro disco en las tiendas. Aparte, el acabado es bonito, profesional. Es un buen regalo.


Si algo destaca en este disco son sus letras, por momentos un tanto surrealistas, ¿son fruto de la colaboración entre todos, o hay un cabeza pensante en el grupo?

Diego y Andrés han sido los creadores de casi todas las canciones. Ellos escribían la receta y luego la cocinábamos entre los cuatro en el local. Cada uno llevaba sus ingredientes y especias. Creemos que nos ha quedado un menú de lo más rico.


¿Hasta qué punto han influido grupos como Tachenko, Los Planetas o el Niño Gusano en vuestra música? ¿Tenéis algún grupo predilecto fuera de la escena patria?

Pues sobre todo El niño gusano ha influido en nosotros desde hace muchos años, no sólo musicalmente sino como una forma de vida, de hablar, de pensar. Todo muy raro. Se podría decir que es uno de los pilares de nuestra amistad. Es nuestra principal influencia. Hay muchos grupos extranjeros que nos influyen, pero quizá de forma más individual. Nos gustan mucho Queen, David Bowie, The Dresden dolls o Belle & Sebastián. También nos gusta cada día más la electrónica.


Es hora de mojarse. Elegid un par de temas del compacto. ¿Por qué estos y no otros?

Elegimos: Para empezar `Olivia Wilde´, que es nuestro primer single y, por ende, la que más se está oyendo. Además, al final tiene unas secciones de viento de lo más saladas. Nos quedó muy bonita. La otra es `Piensa En Sergio´. Se la dedicamos a nuestro inconsciente mentor Sergio Algora, y sin duda es la canción más cañera que tenemos. En estudio ha quedado muy guay, pero en directo creemos que es un auténtico cañonazo. Sí, nos gusta nuestro grupo.


Habéis llevado a cabo la presentación oficial del disco el 30 de Septiembre en la sala MobyDick junto con Doctor Zillman, ¿cómo fue la experiencia?

Fue muy divertido. Moby Dick es una sala que suena genial, hemos visto a muchos grupos tocar allí y siempre habíamos querido tocar en ese escenario, además creemos que dimos nuestro mejor concierto hasta la fecha. Nos trataron muy bien y las críticas fueron todas muy buenas. El post concierto estuvo también la mar de divertido, incluso mejor que el concierto. Nos encantan los camerinos.




Además tenéis programado varios conciertos por todo el país. ¿Cómo se plantea esta gira? ¿Qué van a poder encontrar todas las personas que se acerquen a vuestros conciertos?

Pues de aquí a fin de año sólo quedan tres conciertos, aunque ninguno de ellos es cerca de casa. Primero estaremos tocando en Granada el 6 de noviembre en un festival llamado Electronic-pop festival y que durará toda la noche. El fin de semana siguiente iremos a Zaragoza y tocaremos junto a Fominder. Y el 20 de Noviembre seguramente cerremos la temporada tocando en Alcalá de Henares, Madrid, junto a otros dos grupos. La gente que venga a vernos seguro que lo pasará bien, aunque suponemos que esto lo dicen todos los grupos. En nuestros conciertos encontrarán fiesta antes, mientras y después. Siempre hacemos alguna versión que sorprende a la gente. Además siempre solemos hablar con el público y hacer que participe de algún modo. Dejamos que el público haga lo que le de la gana. Eso siempre mola. Además de cara a la galería somos un grupo de indie pop, pero en directo enseñamos nuestra cara más crápula.


¿Qué proyectos tenéis a corto y medio plazo?

Pues por ahora sólo tenemos en mente seguir tocando y componiendo para mejorar cada día, hacer los conciertos que tenemos previstos, y por supuesto, estar dispuesto a todo lo que nos venga. Preferimos no planear nada por ahora, acabamos de sacar nuestro primer disco y aún tenemos que defenderle mucho por ahí y hacer que suene en todos los sitios que podamos. Ahora hay tantos grupos y tanta facilidad para oírlos que lo más difícil es que te escuchen.


Para terminar, nos gustaría que compartieseis con nuestros lectores alguna anécdota graciosa de la banda.

Pues esta es la parte más difícil. La mayoría de las anécdotas divertidas que recordamos no se pueden contar en público. Cosas del Rock ‘n’ Roll. Una anécdota curiosa que sí podemos contar es que hemos pagado nuestro primer disco con una guitarra. Nos gusta eso del trueque. También tenemos entendido que nuestra música le gusta mucho a los niños. Algún día haremos un concierto infantil.


¿Hay algo que queráis añadir y no os hayamos preguntado?

Bueno, nos gustaría añadir para despedirnos la palabra “tábano”. Así, suelta. Y por supuesto, muchas gracias.

Entrevista realizada por Luis Sánchez Rico y Marco Vara

Presentación Web Ones

El próximo viernes 29 de octubre, en la sala más emblemática del circuito rockero español, en el llamado templo del rock, la sala Excalibur (c/Sanz Raso 19 - 21 Metro: Nueva Numancia), tendrá lugar la presentación oficial del segundo trabajo de Web Ones, "WO".

Para tal ocasión, se ha preparado una gran fiesta en la que se ha convocado a prensa, medios, músicos de otras bandas y, como no, a los seguidores incondicionales de la banda. Este evento no se trata de una actuación. Es una fiesta en la que habrá de todo: audición, rueda de prensa, sesión de fotos para la prensa así como para aquellos seguidores que deseen fotografiarse con la banda, firma de discos, aperitivos y catering y un montón de sorpresas. La banda subirá al escenario a defender en directo cuatro o cinco temas del CD en un showcase de no más de media hora, ya que lo que se pretende no es dar un concierto (bastantes habrá en la gira de presentación) sino celebrar juntos este nuevo lanzamiento. La entrada a la sala y el catering será gratuito para todos los asistentes. Pero adicionalmente, por la compra de un CD habrá una consumición gratuita. La fiesta dará comienzo a las 21.00 horas, con gran puntualidad ya que la sala abre con su programación habitual después de este evento.



14-30 - Vieja Escuela

Aunque tal vez el grupo te suene a nueva promesa, nada más lejos de la realidad. Si decides dar una oportunidad a este trío madrileño te encontrarás ante una banda que atesora en cada canción ese aura de viejos rockeros. A caballo entre el rock y el blues (Rock&Blues lo llaman ellos), en este séptimo compacto de su carrera (quinto de estudio) vamos a darnos de bruces con un rock de calidad alevada. Huyen de los sonidos más calimocheros para reivindicar la variedad que las seis cuerdas ofrecen y basando sus pilares en un bajo encargado de marcar los tiempos de forma sensacional. Los versos no destacan por la genialidad de sus figuras literarias, ni falta que hace. Apuestan por versos sencillos y directos, combinados con grandes tramos instrumentales.

Y precisamente así, con una instrumental, es como han decidido abrir el rodondo. Nos ha llamado la atención su vertiente más melódica y pausada en grandes canciones como `Crepa Y Machaca´ o `Sueños´, aunque el grueso del trabajo, el alma, son temas tan cañeros como `Hard Riders´, la genial `Pozo Sin Fondo´ o mi favoria, `Importante´, con unas guitarras dignas de mención.

Que lleven más de diez años en la carretera hace que tengan una solvencia musical muy elevada, con muchas tablas y con la ventaja de que han conseguido escapar de los sonidos más habituales en el rock nacional viajando a composiciones más americanizadas. Si buscas algo diferente, pero tradicional y con calidad, 14-30 puede ser un gran descubrimiento.


Si te ha interesado:
www.myspace.com/1430special

Entrevista Noxius

Hace unos meses nos sorprendió muy gratamente Peligro de Muerte, el álbum debut de Noxius. Hemos querido saber de primera mano un poco más sobre esta nueva promesa nacional. Juanjo ha sido el encargado de contestar a nuestras pregunta


Previa creación de Noxius, formabais parte de otros grupos, ¿cómo surgió la idea de formar la banda?

Bueno, la idea de formar la banda fue porque todos los miembros del actual NOXIUS ya tocabamos juntos en el 97´ cuando eramos unos chavalines aquí en nuestro pueblo Banyeres de Mariola, y aunque más tarde cada uno cogió un rumbo diferente, todos sabíamos que íbamos a volver a formar una banda algún día. Ese día llegó aprovechando el parón de MUTXA TELA del que formabamos parte dos de los componentes. NOXIUS no se nutre solamente de musicos que buscan el rock and roll como razón de existencia, sino de grandes amigos desde la infancia. Creemos que es la base más solida del proyecto, es una banda muy familiar.


Antes de editar “Peligro de Muerte”, habíais llevado a cabo una maqueta, e incluso ganado un concurso de bandas de la comunidad Valenciana. Pese a estos reconocimientos, ¿Ha sido difícil llegar a grabar este disco?

Ha sido dificilísimo... grabar una maqueta no es demasiado complicado para cualquier banda, hay muchos estudios que son bastante económicos y puedes grabar una buena "maqueta" como fue nuestro caso. Pero embarcarse en un proyecto como el nuestro no es fácil para nadie. Grabar en el reconocidisimo estudio oasis en madrid por donde han pasado los mejores músicos nacionales y sobre todo que el disco sea producido por Kosta (virtuoso monstruo de este mundillo y miembro de Boikot) es un esfuerzo tremendo para el que necesitas ayuda. Nosotros hemos tenido suerte por conseguir esta oportunidad y la base de todo fue sin duda ganar el concurso.


Para vosotros, ¿qué ha supuesto grabar este disco? ¿Qué esperanzas tenéis depositadas en él?

Sobre todo ha sido una experiencia inolvidable. Hemos pasado de estar flotando con la cabeza fuera del mar del rock and roll, a sumergirnos profundamente en este mundillo. kosta ha sido un productor magnifico con el que cada segundo a su lado es un segundo de aprendizaje, descubrimiento, diversión... sobre todo quedas satisfecho del trabajo que has hecho porque te exprime al maximo como músico y como persona. En cuanto a esperanza... pués sinceramente nos da igual. Nuestra esperanza era que el disco fuera un cañón, y que al ponerlo en el coche se nos pusiera la piel de gallina, eso ya ha ocurrido así que lo que venga ahora la verdad no nos importa. Nosotros hacemos música sobre todo para nosotros, que triunfe o no nos da igual, no podemos manejar al público, cada uno que escuche lo que le guste, a nosotros nos gusta NOXIUS y el reto esta conseguido.


En general, en este disco destaca esa crítica social de vuestras letras. Parece que realmente estáis más que concienciados, no solo de los problemas de España, sino también de otros países. ¿Qué importancia le dais vosotros a la música como instrumento social?

Todo lo que decimos en el disco es lo que pensamos, pero si no lo adornas con música no repercute. La música es el vehículo más veloz para lanzar mensajes. Una buena melodía, un buen ritmo o un buen tema musical hace que su mensaje llegue más lejos y más rápido a la sociedad.


No solo las letras son importantes en “peligro de muerte”, sino que habéis sabido llevar a cabo canciones muy diferentes en estilo, pero sin perder identidad. Desde hardcore, hasta reggae, pasando incluso por canciones con ciertos toques de flamenco. ¿Cómo se os ha ocurrido llevar a cabo un disco tan ecléctico? ¿Tan diferentes son las influencias de cada miembro del grupo?

A todos nos gusta el amplio abanico de posibilidades que hay en la música y si en un tema aparece un rasgo flamenco pues... ¿por qué no? Cada tema nos pide una cosa y nosotros se la damos, las canciones al fin y al cabo cobran vida propia, y si te paras a escucharlas a veces te das cuenta de lo que te esta pidiendo, y si te pide reggae pues se lo das, y si al contrario es electronica pues también, en la diversidad esta el gusto.


A alguien que no os haya escuchado nunca, si tuvierais que recomendarle sólo un tema del disco, ¿cuál sería? ¿Por qué ese y no otro?

Yo creo que todos, no tenemos que despreciar ningún tema, cada uno tiene su mensaje, su estilo... es cierto que como single pusimos el primer tema del disco `Un Día Más Al Despertar´ pero porque alguno tenía que ser, pero todos tienen su "rollo" como hablabamos antes; cada uno tiene unos pequeños rasgos distintos y seguro que a la gente que le guste el flamenquillo pues le gustará `Mi Balcón´, y a los más metaleros `Yo No Creo En Ningún Dios´. Un tema distinto y novedoso por su mensaje con crítica a los `Chulitos De Escenario´ y que ya viene continuado por un tema de la maqueta llamado grande sea el tema `Imagen´.


Pero vuestra música es, sin duda, carne de escenario ¿Qué ofrece Noxius en directo?

Las bandas de este estilo vivimos por y para el directo. Toda la adrenalina que generan estos temas tan cañeros se descargan ahí, en los conciertos. Este estilo es para el directo y nosotros lo damos todo encima del escenario, a la gente que haya escuchado el disco le recomendamos que lo completen con el directo, no quedaran indiferentes.


¿Qué sueños habéis cumplido en el mundo de la música? ¿Y cuales os quedan por cumplir?

El sueño más grande es el de quedar cada martes y cada jueves a ensayar, juntarnos todos y tocar, reirnos, disfrutar....mantener nuestra amistad unida. Suena a ñoño pero es cierto, no hay mayor felicidad que juntarte con los colegas y unos litros y a tocar. Esa es la base de un grupo, y si luego salen cosas como la maqueta, el disco, los conciertos... pues bienvenidas sean, pero creo que una banda que funciona solo por llegar ahí arriba y que se olvida de otros puntos de vista como el más importante que es el de disfrutar tocando con tus amigos (sea en el local o en un concierto) a la larga no puede funcionar.


Si ago que queráis añadir, ¡Ahora o nunca!

Pues sobre todo muchisimas gracias por haber pensado en nosotros para la entrevista, y a los lectores pues que si tienen la oportunidad de escuchar el disco que lo hagan, que no se van a arrepentir, sobre todo a los que les guste el rollo de Hora Zulu, Narco, Kannon, Fuckop Family, etc. Sólo nos queda ahora una fecha para el dia 13 de noviembre en Almansa (Albacete),a la que os invitamos a todos a asistir. A partir de ahí empezaremos a preparar nuevo disco.

Un saludo a todos!!!


Si te ha interesado:

http://www.rockciando.com/2010/09/noxius-peligro-de-muerte.html

www.myspace.com/xnoxiusx

Concierto L+M

El próximo sábado 30 de Octubre, para los que no se vayan de viaje, ya tienen un plan alternativo en la capital, en concreto en la mítica sala Excalibur (c/Sanz Raso 19-21, Metro: Nueva Numancia o Portzago) de Vallekas. La revista gratuita de rock más veterana de España, Los + Mejores, reunirá en su escenario a Black Hat, La Máquina y Fran Soler, en lo que promete ser una gran noche. La apertura de puertas será a las 20.30 horas y el concierto tiene previsto empezar a las 22.00 horas. El espectácula tendrá el módico coste de 5 euros.

Carlos Siles en Madrí

De nuevo, el cantautor ofrecerá un concierto en la capital, pero esta vez estará arropado por su banda. No dejéis pasar esta oportunidad. El concierto tendrá lugar esta noche (14 de octubre) a las 22.00 horas en la sala ContraClub(c/Bailén nº16, Metro: Ópera) y tendrá un coste de 6 euros.


Barracus - Cruce de caminos

¡Qué difícil es la escena musical de este país!, y es que probablemente como tantos y tantos grupos, Barracus y su lp Cruce de caminos no tengan el reconocimiento que se merecen.

Lucas Irisarri (El señor Ramón) y Felipe Carvajal Gussy (El Color de la duda), se han unido para crear este disco bajo el nombre de Barracus, dejándose llevar por un pop-rock muy cercano a un country sureño de guitarras acústicas y voces rasgadas.


Con etiquetas o sin ellas, estamos delante de un cd de mucha calidad, repleto de canciones bonitas y pegadizas, como el tema que abre el disco ‘Todo Lo Pactado’ o la cautivadora ‘Accidentes Leves’. La armónica juega un papel clave en este disco y es que en canciones como `¡Hey Tú!´ nos introduce aún más si acabe a ese mundo sureño de los Estados Unidos. El cierre que reservado a ‘La Nevera’, que ese toque de piano la hace maravillosa.


La verdad, estamos ante un disco muy completo y altamente recomendable para quien le guste M-Clan o Quique Gonzalez... ¡qué narices!, para quien le guste la buena música. De momento, ya tienen programados varios conciertos por ciudades como Madrid o Zaragoza, ¡no os los perdáis!


Escrito por Luis Sáncehz Rico

Andrés Suárez – Piedras Y Charcos

Andrés nos sorprendió con su primer compacto Maneras De Romper Una Ola. Desbordaba una madurez inusitada para un debutante y emergía con fuerza entre el nutrido grupo de cantautores de los que disfrutamos en la actualidad. Durante más de tres años ha defendido este trabajo es todos los escenarios que le han dejado, haciendo de algunas barras de bar su segunda casa, consiguiendo esa relación de amor-odio con la capital que tantos tenemos y con una experiencia personal acumulada que le llevaba inexorablemente al siguiente peldaño.


Y ese peldaño, no es ni más ni menos que este EP Piedras Y Charcos, un punto intermedio entre un disco y otro que, con estos cinco temas, hace más llevadera la espera.


`Paso De Gigante´ se encarga de abrir el redondo. Un tema potente, duro y directo, que quiere dejar claro que Andrés está de vuelta. En `Sálvate tú´ descubrimos una tierna historia de amor y sacrificio, donde esperanza y melancolía se reparten a partes iguales, porque el ser humano es capaz de lo mejor en situaciones límite. A pesar de sU nombre, poco tiene que ver `Dublín´ con una clase de geografía y mucho con líos de faldas, haciendo de este tema uno de los más intimistas del EP. Y sin desmarcarse de la temática, `Más De Un 36´ relata la historia de amor de una sola noche (probablemente una de primavera en Sevilla), donde no hace falta saber de nombres aunque sí de olores, como le gusta el ron o el pie que calza. `Piedras Y Charcos´, de nombre homónimo al trabajo cuenta la aventura de dos adolescentes enamorados que vivían en un pueblecito de Galicia donde sus familias estaban enfrentadas por temas políticos. Ellos decidieron huir, se decía que alguien les había visto en Francia, pero estaban en la cabaña de un amigo a dos kilómetros de sus casas. A ella, sus padres se la llevaron a vivir a cientos de kilómetros y nunca más volvieron a verse. Aunque hay dudas de que esta sea una historia real, no deja de ser un bonito homenaje a tantos y tantos amores perdidos.


Lo cierto es que Andrés camina más cerca del cantautor tradicional, donde todo el peso de los temas recae en su voz y su guitarra, arropándose con violines y piano que aportan mucha profundidad a los temas y desmarcándose de las percusiones. Sus referencias al ron, las playas o el mar son ya un clásico en su repertorio. Ya ha conseguido lo más difícil, una pequeña masa, pero muy fieles, de fans. Con trabajos tan buenos como este sólo se puede ir hacía arriba. Ahora toca seguirle por las distintas salas de España y esperar el nuevo disco, porque el único pero de Piedras Y Charcos es… ¡que se hace demasiado corto!

El rincón de Bataná - Noches de vino y labia

Estamos ante el tercer compacto del quinteto extremeño al que podemos enmarcar en la nueva horneada de bandas de rock urbano que no deja de beber de los grandes clásicos, y apuntala sus canciones en letras más o menos trabajadas y mucha ilusión. Capaces de llegar a lo más profundo de algunos y pasar desapercibidos para la mayoría, uno de los grandes atractivos que tiene este grupo reside en el mosaico de influencias que enseñan sin tapujos en esta colección de doce canciones.
Así, podemos encontrar cortes de fácil escucha y ritmos pegadizos como `Velero´, o la nostálgica `Los Ojos Del Que Miran´, más cercanos del pop que del rock. Pero la joya del redondo es, sin duda, `Canción Triste De Malasaña´, que hace un recorrido de más de ocho minutos por la intrahistoria madrileña de los años ochenta que bien podría estar firmada por los hermanos Urquijo.
En definitiva, no dejan de ser un grupo de amigos haciendo canciones con el corazón y a los que merece la pena dar una oportunidad.

Niño Mandarina - Juliembre

Os dejamos el nuevo video de Niño Mandarina. Se trata de `Juliembre´, tema que da nombre a su segundo trabajo discográfico. Además colabora Pul Pul (Ska-P).

Ganadores sorteo RockandRoll Children

Ya tenemos ganadores del sorteo de los tres packs de Rock And Roll Children que contienen un CD de nanas roqueras, un parche y una camiseta.

Los afortunados son:

- Mercedes Torres de las Cuevas
- Alberto Estévez Toribio
- Vanessa López García

Enhorabuena a los afortunados. A todos los que habési participado y no habéis tenido tanta suerte, no dejéis de pasaros por www.rockandrollchildren.es.