Sorprende la madurez compositiva del grupo que, a pesar de estar compuesto por siete miembros, mantiene a ralla la lucha de egos para conseguir firmar un plástico de alta calidad. La obra ha tardado en ver la luz, pero es obvio el esmero que se ha puesto en los detalles. El engranaje es casi perfecto y engrasar una maquinaria con tantas piezas no es tarea fácil. La gran variedad de registros, el uso de flauta y saxo sin caer en el abuso y la combinación de temas más eléctricos con otros acústicos elevan a notable el resultado final. ¡Incluso se atreven con un tema en inglés!
Ni Voz Ni Botox - Calla y Escucha
NullBreed en concierto (Sala Caracol)
Este sábado 30 de Junio estará el grupo madrileño Nullbreed sobre el escenario de la sala Caracol (c/ Bernardino Obregón nº 18. Metro: Embajadores/ Atocha Renfe) descargando su música a partir de las 20.00 horas.
En esta ocasión, les acompañarán otras tres bandas más, No Paradise, La Jara y Pequeña Piltrafas, de estilos complementarios.
La entrada tendrá un coste de 10 euros en taquilla, pero se pueden adquirir de forma anticipada por 8 euros solicitándolas en este correo: nullbreed@gmail.com
Si queréis pasar una noche de sábado entretenida y diferente, con música cañera y descubriendo lo que esta nueva banda es capaz de ofrecer, no puedes dejar de pasarte por la Caracol. Seguro que no te arrepentirás.
Amaral - Hacia lo Salvaje
En este sexto trabajo de estudio, nos volvemos a encontrar con un álbum bastante polarizado. Por un lado, canciones impresionantes, con unas letras sólidas que cuentan un trocito de una gran historia y en las que tal vez muchos sean capaces de reconocerse. Acordes optimizados y donde se demuestra que una simple melodía, un ritmo sencillo y una buena letra pueden ser lo más eficaz. Sin embargo hay otros temas que deambulan entre el surrealismo y la apariencia de improvisación. Transmiten la sensación del todo vale para rellenar y como en casi todos los discos del dúo, termino por quedarme con las tres o cuatro verdaderas perlas del compacto, que son suficientes para que merezca la pena. Sí, estamos hablando de canciones que nos llevan por la geografía peninsular como `Riazor´ o `Si Las Calles Pudieran Hablar´, de la intranquilidad que transmite `Olvido´ o de `Cuando Suba La Marea´, con cierta vocación de single. Ya a otro nivel, sin contar con esa genialidad pero con cierto carisma encontramos `Hoy Es El Principio Del Final´ y `Montaña Rusa´. El resto las he borrado de mi MP3.
Marco Vara
Adestono - Sólo para Naufragar
Tras una maqueta con poca repercusión y una truculenta gestión de la banda hasta llegar a la formación actual, es ahora cuando por fin se atreven a dar un paso al frente y publicar su primer largo, Sólo Para Naufragar.
Han aprobado con nota. Para enmarcarse en el género de rock nacional, las canciones están bastante trabajadas y no son nada monótonas. Se aprecian el inconformismo de estos chavales y se intuye fácilmente los quebraderos de cabeza que han podido tener hasta llegar a la versión final de cada tema. Tampoco esconden sus influencias, incluso las muestran orgullosos, y es inevitable recordar a grupos como Porretas, Barricada o Marea. Les hace falta añadir un grado de complejidad, no tanto a la estructura de las canciones, sino a la propia ejecución y desencorsetarse un poco de la influencia nacional para poder crecer en matices.
Las colaboraciones de Isidoro Gil(Katza) y Vito Íñiguez (Sínkope), para los temas `Lluvia de Abril´ y `Necesito Un Papel pa´ Escribir´, respectivamente ha sido un acierto. Puede que sean dos de los mejores temas que han firmado -junto con la preciosa balada `Como Tú Ninguna´- y con estas colaboraciones seguro que abren más de una puerta para nuevos oyentes.
Es una banda para tener en cuenta en el medio plazo. Hay muy buenos cimientos, algunas pequeñas cosas que limar y margen para seguir creciendo. Además, estoy seguro que su vocación de directo les facilitará las cosas encima de los escenarios, que es donde realmente hay que ganarse al público. Nos vemos en el próximo disco.
Marco Vara
Entrevista Tales of Gloom
Con la dificultad que conlleva mover un trabajo desde una isla, el grupo Tales of Gloom nos ha encandilado con su música desde el principio con esta brillante ópera prima "To be continued...". Charlamos con Javier Riera (Cantante y guitarrista) para acerque un poquito más su música a nuestros lectores.
Para la gente que todavía no os conozca, ¿cómo definiríais vuestra música? ¿Cuáles son vuestras mayores influencias?
La verdad, no nos gusta definirla. Al menos no con palabras. Es Rock, sin duda, pero el resto que lo ponga cada uno que se anime escucharnos, bien sea en CD o en directo. Lo que creo que es evidente es que suena a algo propio. Al menos es lo que pretendíamos. ¿Influencias? Muchísimas, la mayoría entre el rock alternativo, el hard-rock y el heavy metal, pero ninguna lo suficientemente cerrada como para que pueda definir en sí misma nuestra música.
¿Cómo se promociona y gestiona una banda desde Ibiza? Supongo que tiene que ser caro y complicado…
Sí, evidentemente, al estar en una isla estamos "aislados" -valga la redundancia-. Es decir: nos cuesta mucho más que a un grupo de la península el desplazarnos para tocar, y eso hace también que a veces tengamos que decir que no a conciertos que otra banda podría asumir sin problemas. Pero pese a todo se lleva bien. Cada vez que salimos a tocar fuera de Ibiza es una pequeña aventura, y creo que así también disfrutamos más de ello y cuanto más disfrutas, más creces como músico y por tanto como banda.
¿Cómo está respondiendo crítica y público a vuestro trabajo?
Pues la verdad es que muy bien. Revistas importantes como la vuestra o Rock Estatal nos han hecho una muy buena valoración del disco, aunque personalmente me quedo con una de "La Mirada Negra", que nos puso genial, destacando aspectos como la originalidad o el sonido nuevo, algo en lo que creemos muy firmemente. También nos gusta mucho ver como todo aquello que queremos transmitir es captado por los expertos de los medios. El público también genial. En Ibiza ya tenemos un hueco hecho y aún así cada vez que tocamos tenemos nuevos seguidores, pero lo que más nos sorprendió fue ver que en nuestro último concierto en Alcoy había gente que se sabía la letra de muchos de los temas. En fin, que es una gozada y hay que agradecer todo ese interés, porque sin él quizá nos hubiéramos rendido hace mucho.
Creo que alternáis la música con trabajos tan variopintos como carpintero de aluminio, realizador audiovisual o recepcionista. ¿Esto os supone un gran freno o por el contrario lo compagináis bastante bien?
Bueno, en mi caso, que soy el realizador audiovisual, me ayuda bastante, porque soy autónomo y esto me permite adaptarme mucho en el tema de ensayos y bolos. En el caso del batería, que es el recepcionista, se hace algo más complicado, ya que en temporada alta (verano) nos dificulta mucho salir de la isla. Como bien sabréis, cuando presentamos el disco en Madrid el pasado mes de septiembre tuvimos que llevarnos a un "suplente", Christian Roig, que lo hizo genial. También hay que añadir que nuestro bajista no reside actualmente en Ibiza, sino en Barcelona, donde cursa sus estudios de informática; y aunque en un primer momento esto casi hace que tuviera que dejar la banda, finalmente optó por quedarse y ha seguido cumpliendo con los conciertos allá donde fueran, pese a que la mayoría de veces no hubiéramos podido ni ensayar los 4 juntos. Pero estamos encantados que finalmente se haya quedado, porque es una parte muy importante de Tales of Gloom.
Parece que tenéis algo de apoyo institucional, que ya es mucho. ¿Cómo surgen estos lazos?
En primer lugar no teniendo miedo a tocar puertas, y luego me imagino que también habrá ayudado la repercusión que ha alcanzado la banda en la isla y últimamente también fuera de ella, ya que aunque en la península no seamos aún demasiado populares, no es muy habitual ver una banda de rock de Ibiza que sea capaz de tener nuestro volumen de conciertos fuera, ni nuestra presencia en medios de comunicación, y menos aún en nuestro género.
Difícil pregunta, pero creo que quizá el mejor fue uno relativamente reciente, las navidades pasadas, en Ibiza, frente a nuestro público, que llenó la plaza principal de la ciudad para venirnos a ver -sólo a nosotros, ya que no tocaba nadie más- un día 30 de diciembre y se entregaron como cabrones. Además fue poco después de la salida del disco y eso hizo que vendiéramos un buen número de copias, nos pidieran que los firmáramos, se hicieran fotos, etc. Y claro, eso nos subió nuestro ego de músico varios decibelios, porque era algo que todavía no habíamos vivido de manera tan rotunda, ya que hay que decir también que en la presentación del disco -que también fue un concierto muy especial para nosotros- "pinchamos" un poco, porque somos un poco idiotas y no caímos que pusimos la fecha coincidiendo con el único festival heavy que se celebra en Ibiza, donde actuaron grupos de renombre internacional como Arthemis, etc... Y claro, eso se notó. Pero por suerte nos pudimos desquitar poco después con este que te cuento.
¿El peor? Más difícil aún, porque los disfrutamos mucho, pero te puedo contar el más extraño, que fue uno de hace unos añitos ya, donde nos invitaron a tocar a una muestra de creatividad que combinaba danza, pintura, música... Fue raro de cojones, porque mientras nosotros tocábamos rock duro había en ocasiones unas bailarinas danzando delante nuestra, y luego unas modelos desfilando, y encima era al aire libre y empezó a llover. Pero nosotros seguimos tocando, que como dice el gran Freddy "The show must go on". En fin, es lo que tienen los inicios. Pero en realidad también nos divertimos mucho...
¿Cuáles son vuestros proyectos a corto y medio plazo?
Pues estamos intentando, como ya pasó con el primer disco, compaginar las nuevas composiciones con los bolos que por suerte no paran de salir -y que dure-. La verdad es que nos gustaría sacar nuevo material a finales del año que viene, pero no nos mojaremos de momento, que aún queda mucho. Lo que sí está claro es que no sacaremos nuevo disco hasta que no tengamos el material suficiente y de calidad -al menos para nosotros-. Tenemos la intención de que lo nuevo sea mejor que lo antiguo, y también que suene diferente, eso sí, sin perder la esencia de Tales of Gloom. En cuanto a directos, a parte de alguno que ya está saliendo por Ibiza, reemprenderemos aventuras peninsulares a partir de octubre -por lo que ya he comentado antes-. De momento en Alcoy parece ser que ya están moviendo hilos para que podamos volver, y nosotros encantados, ya que nos trataron de maravilla. Y a partir de ahí creo que si todo sale como parece, nos moveremos bastante por fuera.
Antes de terminar, ¿compartiríais una anécdota graciosa de la banda con nuestros lectores?
La verdad es que de eso sí que nos sobran, porque tenemos en la banda a nuestro fabricante oficial de anécdotas, que es Chucky (guitarra rítmica). Es capaz de cualquier cosa, desde mearle en la cabeza por error al batería hasta dejar mi coche al borde de un precipicio. Pero por no perderme en detalles complejos contaré una que nos sucedió en uno de nuestros primeros conciertos, allá por el lejano 2008. Teníamos que tocar en las fiestas de un pueblo y ensayábamos por aquel entonces en un local que estaba en una casa de campo cercana a éste, donde teníamos todo el equipo -guitarras, amplis...-, pero que se alquilaba por horas y no teníamos llave del local. El que lo regentaba era un señor hippy rockero encantador al que le teníamos mucho aprecio, pero que era un poco despistado. Nos llamaron el mismo día del concierto para adelantarnos la prueba de sonido y cuando intentamos localizar al hombre no hubo manera. Lo buscamos por todos los sitios pero nada, por lo que -no sin antes vernos obligados a volver a retrasar la prueba de sonido- decidimos intentar forzar el cerrojo de la puerta del local tratando de hacer el menor daño posible, dejando una nota de disculpa y arreglando posteriormente cualquier desperfecto que pudieramos ocasionar. Pues cuando el bajista ya estaba a punto de abrirla con sumo cuidado y sin romper nada a Chucky se le apareció la reencarnación de David Carradine, y al grito de "¡¡Que se abre, que se abre!!" no se le ocurrió otra cosa que pegarle un patadón a la puerta rompiendo 2 cristales y liando una que no veas. Al final le dejamos dinero, la nota de disculpa y Chucky le tuvo que poner los cristales, aprovechando que es cristalero.
Si hay algo que añadir, ¡ahora o nunca!
Pues agradecer a vuestra entrevista el interés y animar a la gente a que nos venga a ver cuando tengan la oportunidad y mientras que nos sigan y nos escuchen a través del facebook: www.facebook.com/talesofgloomibz o que busquen alguno de nuestros vídeos en Youtube para que vean la caña que metemos en directo. Lo dicho: gracias y un abrazo. To be continued...
Marco Vara
Documental Andrés Suárez
Está colgado en youtube un documental de cómo se hizo "Cuando Vuelva la Marea", el último disco de Andrés Suárez. Merece mucho la pena. Por las canciones, las confidencias y los paisajes. Si os gusta el autor, será tiempo bien invertido. Os dejo los videos:
Parte 1/3
Parte 2/3
Parte 3/3
Parte 1/3
Parte 2/3
Parte 3/3
Entrevista Dulce Neus
Nieves Lucerón, cantante, comenta que “no sabría poner una etiqueta a nuestra música, además no estamos de acuerdo con lo de poner etiquetas y acotar las cosas.” Con ella y José Cuesta (guitarrista) continuamos la conversación hasta adentrarnos en su último disco ‘Malabaristas del corazón’.
Añade Nieves:
Partimos y nos movemos por muchos registros dentro del Rock y el Hard Rock, que es lo que más nos gusta y donde nos sentimos más cómodos, pero hacemos canciones que nos digan algo y que transmitan, que es lo más importante.
José: Intentamos que nuestras canciones tengan coherencia a nivel compositivo y, a la vez, que tengan una riqueza de registros que hagan que cada una de ellas sea diferente a la otra, que haya variedad en nuestro estilo.
N: Presentamos una propuesta diferente a lo que se hace aquí, mucha gente no sabe dónde encasillarnos; no somos heavies, no somos punkis, no hacemos Rock Urbano, no hacemos Pop-Rock… somos Dulce Neus.
Con ‘Malabaristas del corazón’ habéis conseguido un sonido mucho más roquero, más cercano a vuestro directo. Creemos que os hace justicia. ¿El cambio ha sido buscado o ha surgido solo?
J: El cambio ha sido intencionado; de hecho, desde el momento de la composición, buscamos que los temas sonaran a directo, con los arreglos necesarios pero sin una sobreproducción. Y por otro lado, cuando buscamos el estudio queríamos que éste reflejara el sonido de la banda, que fuera fiel al estilo, a la esencia de Dulce Neus.
N: El cambio ha sido totalmente consciente y buscado aunque sólo ha sido respecto a la producción entre el primer y el segundo disco, porque la banda siempre ha sido fiel a su sonido, no es que haya cambiado. De hecho, en directo somos más cañeros y enérgicos que en disco.
Parece que público y prensa están recibiendo muy bien vuestro trabajo. ¿Qué implica este reconocimiento para una banda que está empezando?
N: Estamos muy agradecidos por las críticas que hemos recibido y eso nos da fuerzas e ilusión para continuar y ver, en cierto modo, que las cosas no las estamos haciendo tan mal, je, je… También es una responsabilidad puesto que te ponen en el punto de mira y la banda en directo debe confirmar esas buenas críticas.
Además de recordarnos que el disco está a la venta en tiendas y, en formato digital, en los habituales portales dedicados a ello, la cantante dice:
También en nuestros directos tenemos cedés, je, je…, así que yo misma espero poder venderte uno en el próximo concierto.
¿Qué ofrece Dulce Neus en directo?
N: Primero una propuesta musical diferente, como hemos dicho, dentro del Rock; y en segundo lugar, una banda compacta y con tablas, con una buena puesta en escena, que llevamos a muerte nuestro directo para defender nuestros temas sin fisuras. Una base rítmica sólida y contundente que hace que los temas suenen con más fuerza, y luego las diabluras de José en la guitarra, que en directo se sale… Y, por mi parte, intento mantener el equilibrio entre la melodía y la garra.
¿Cuáles son vuestros proyectos a corto y medio plazo?
N: Este año queremos seguir tocando y dando a conocer nuestro trabajo por toda la Península. Para después del verano ya tenemos varias fechas confirmadas y en especial tenemos una señalada en rojo en el calendario, que es el concierto del 22 de septiembre junto con Garaje Jack en la sala Arena de Madrid.
J: También estamos trabajando para preparar algo especial que queremos grabar este verano.
¿Hay algo que queráis añadir y no os hayamos preguntado?
N: Que la gente rompa con los estereotipos que tenemos sobre la música, en especial en el Rock, y animar una vez más a los lectores a que vengan a nuestros directos, que seguro que les defraudará. Gracias por vuestra atención y por vuestra labor de difusión a favor del Rock. ¡Larga vida al Rocanrol!
J: Subrayo las palabras de Nieves. Gracias y mucho ánimo para continuar. ¡Salud y Rocanrol!
Marco Vara
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